陇剧原名“陇东道情”，是中国戏曲文化中的一个重要组成部分，它是流行于甘肃省地区的一个新兴的戏曲剧种。陇剧最初起源于汉代的道情说唱，唐宋时期开始由宫廷走向民间，充满了甘肃地区的风土人情。大家是不是对这个戏曲文化很感兴趣呢？现在就跟小编一起来了解一下吧。
简介
陇剧是流行在甘肃全省的一个新兴剧种，原名“陇东道情”，是流传在甘肃东部地区的一种皮影戏。陇东道情起源于汉代的道情说唱，唐宋时期由宫廷走向民间。扎根于陇东的渔鼓道情，逐渐吸收了当地民间音乐营养，增加二股弦等乐器，衍化为皮影唱腔音乐。
陇剧是甘肃省一个新兴的汉族戏曲剧种。据老艺人的回忆，原为皮影戏，采用道情唱腔，名陇东道情。流传于甘肃东部的环县及曲子镇一带。因演出排场和活动方式均极简便，全部箱具乐器一头毛驴即可驮走，当地群众又称这种皮影班子为“一驴驮”。它的形成至早不超过清道光、咸丰年间。环县皮影艺人解长春（1843～1916年）一生从事陇东道情的改革活动，制定并改进了道情的音乐及声腔，增添了四弦、笛呐和水梆子（梆铃）等乐器，对道情艺术的发展有很大贡献。此后道情唱腔又发展为东南西北4路，其中许元章、耿颢贤、史学杰、敬廷玺等艺人，便是各路唱腔的着名代表。
抗日战争及解放战争时期，陕甘宁边区的文艺工作者运用道情形式编演街头剧进行宣传活动。1949年以后开展了对道情音乐的搜集整理活动。1958年建立了专业队伍，从事道情艺术全面的发掘、改革和提高工作，为皮影戏向舞台剧的演变创造了条件。1959年大型古典戏曲《枫洛池》的编演，使陇东道情从实践上具备了较完整的舞台艺术规模，成为一个新生的戏曲剧种。同年年底定名为陇剧，并成立了甘肃省陇剧团。
历史溯源
陇剧的前身是流传在甘肃环县环江地带的陇东道情。陇东道情历史悠久，唐代陇东道情就建有道观，道教音乐繁衍不断，明清以来在道教音乐基础上，民间艺人逐渐吸收当地民间音乐营养，增加了股弦等乐器，演变为以皮影形式流传在陇东环县、华池、庆阳一带的陇东道情。
请代同治年间，环县着名道情艺人解长春（1843－1916年）的皮影班曾在宁夏、内蒙、陕北以及当地流动演出多年，颇受群众赞赏。解长春毕生致力于道情演唱和皮影技艺的革新，将原来用的二股弦改为四股弦，在木梆上加个小铜铃，每敲一下，梆铃并响，称为“水梆子”。在他的传授和影响下，人才辈出，陇东道情进入兴盛时期。
清末民初，根据地域条件的不同和艺人们的不同条件和特点，形成了不同风格的唱腔流派。环县南部流行的唱腔委婉细腻，清新流畅，长于抒情，代表艺人有活跃于中华人民共和国成立前后的史学杰、敬廷玺、敬乃良、马召川等。环县北部流传的唱腔质朴沉厚，高昂激越，长于叙事，代表艺人有活跃于中华人民共和国成立前后的徐元璋、魏元寿、梁世仓等。
抗日战争和解放战争时期，陕、甘、宁边区的革命文艺工作者，在利用陇东道情进行宣传鼓动工作的同时，对陇东道情进行了初步搜集和整理。
中华人民共和国成立后，甘肃省文化部门先后于1952年、1958年和1963年三次组织大批戏曲、音乐工作者，对陇东道情进行了系统的搜集、整理，共征集到剧本六十二本，各路艺人唱腔二百余段，曲牌一百四十六首，打击乐谱五十四种，民歌六十二首，录音资料达一百二十米，并汇编成《陇东道情》一书，以及《陇东道情年考谱系表》等重要资料。
1958年环县秦剧团试验演出了《金碗钗》、《高山流水》、《挑女婿》、《三里湾》、《杀庙》等剧目。甘肃省秦剧团在1958年西北五省（区）戏剧观摩演出大会上演出的陇东道情传统剧目《二姐思春》、《吵宫》和新编现代剧目《六姑娘》、《最后的钟声》等小戏，获得好评。
此后，甘肃省陇剧团带着《枫洛池》、《旌表记》等剧目赴华北、华东、西北等大中城市和地区交流演出，扩大了陇剧的影响。除甘肃省陇剧团外，l965年在祁连秦剧团基础上组建起酒泉地区陇剧团（1969年解散）。
l979年将原环县文工团改建为环县陇剧团，1981年成立庆阳地区陇剧团。省内各地秦剧团也多有演出陇剧者。另外，甘肃省艺术学校还设有陇剧班，先后培养了三期学员。
艺术特色
动作
陇剧表演艺术讲求真实，重视从生活出发，以细腻的手法刻画人物的内心世界。陇剧表演动作吸收了部分皮影的侧身造型，如侍卫警戒多用大侧身剪影姿势，特别是啼哭动作更为别致，人物左袖垂射，右手以袖掩面，大侧身晃动腰肢，前俯后摇，抽搐而泣。舞台美术借鉴皮影镂空、彩绘、装饰手法及旦角高髻燕尾头饰等，形成独特风格。
舞美
舞台美术方面，较有特点的有如下几点：一、旦角化装舍弃了传统的大包头造型，以皮影人的高髻燕尾为基本式样，又仿照敦煌壁画中唐代妇女的发式，加以糅合，设计出单髻、双髻、弯髻、环髻等多种独特的燕尾发髻式样，前贴鬃角，后拖伞辫，大体接近古代妇女的化妆扮相。二、服装摆脱了戏曲传统风格，重新设计了花纹式样，打破了蟒、帔盘龙舞凤格局。图案富变化，款式重大方，色彩尚雅洁。裙子、箭衣、开路等均以素净绣边为主，不取满身花团锦簇章法。靠、铠等则以庙塑神像装束为蓝本，大体和秦兵马俑衣甲相类似。三、布景和道具保留了皮影砌末的风格，使用夸张的技法，为剧情服务。
音乐
陇剧音乐属于板腔体式，分＂伤音＂和＂花音＂两大类，伤音曲调深沉委婉，适于抒发哀怨的情感，因此又称＂苦音＂或＂哭音＂；花音曲调活泼跳跃，善于表达喜悦的情感，故又称＂欢音＂。陇剧唱腔没有严格的节拍，比较自由明快，说唱性较强。弹板是陇剧音乐的主要板式之一，板头、大过门规整、四方，唱腔由多种节拍型混合组成，有特定规律。小过门的第一拍，一般都重叠在唱句的末尾一字上。弹板簧舒展、流畅、优美动听，最有特色。
速度一般是中速，稍慢，更适于抒情和叙事。飞板唱腔和弹板有共同之处，也是由多种节拍型有规律的进行。小过门的第一拍重叠在唱句的最后一个字上。＂簧＂简短而有特色。飞板的速度稍快，唱腔更富于说唱、叙事性。伴奏乐器，管弦乐有四胡、二胡、琵琶、扬琴、笛子、唢呐等；打击乐有渔鼓、简板、水梆子、大罗、小锣、大擦、铰子、堂鼓、战鼓、板鼓、牙子等。
演唱方式
陇剧的演唱方式比较自由，曲调流畅，节奏明快，近似说唱。曲调尾首的拖腔叫做簧，唱时称嘛簧，嘛簧悠长婉转，韵味浓厚，富有地方色彩，它是构成陇剧音乐独特风格的重要成分。陇剧使用的乐器也有较大的发展，增加了琵琶、二胡、笙、板胡、扬琴、提琴和一些铜管、木管乐器，丰富了陇剧音乐的表现力。
陇剧十分重视创作和积累自己的演出剧目。已经积累了一些为群众欢迎的：《旌表记》、《草原初春》、《谢瑶环》、《假婿乘龙》等保留节目。
传承价值
在现代文化的强烈冲击之下，陇剧也陷入了濒临衰亡的困境，演出团体及演出场次锐减，传承链几乎中断，处于被大剧种和时尚文化所取代的困境，如不加关注与保护，势必越来越边缘化乃至面临衰滞、消失。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，陇剧列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
